第3章 未来（1/2）

美国大学相对自由的教学环境，对李锋这种不喜欢受硬性规定和束缚的人来说，无疑是个绝好的地方。

和导师关系良好，专业成绩也一直名列前茅的李锋，只在教室当了半年的乖乖好学生后，便开始扛着摄像机在洛杉矶街头四处乱窜起来。

公园长椅上的流浪汉，街头霓虹灯下的粉红女郎，市中心商务区匆匆走过的白领精英，出现在李锋镜头里形形色色的人群，都成了他的创作对象。

从简短直白的生活故事，到后来开始将专业叙事手法和摄影技术加入进来，篇幅和深度也随之增加。

一年多的时间里，李锋拍摄了数十部实验短篇，惊人的产量不仅让同学们惊讶，更是心生羡艳，垂延不已。

虽然他们这些在校大学生所拍的片子，不像是上映的正是影片那般动辄上千万美元的投资。但摄影器材、场地租金、演员佣金等一大笔花费下来也是一笔不小的开支。尤其是对于还没有固定收入的学生党来说，更是难以承受。但对于猥琐抄袭，借此大发横财的李锋来说，这些花费不过九牛一毛，没有丝毫压力。

而李锋也因为出手阔绰，加上近年来很多华夏留学生给美国社会留下的奢侈印象，在同学心中留下了个富二代的印象。

对于这些误会，李锋没有多在意，因为他的所有心神和注意力都放在了影片的拍摄上。没有资金的限制，没有盈利分压力，李锋能够无所顾忌的尝试自己感兴趣的题材，拍摄他喜欢的影片。

电影，是种讲述故事的艺术，是种给观众造梦的手法，同时也是导演传递自己内心思想的媒介。好的电影能唤起人们的曾经回忆，勾起人们心底最原始的感情冲动，甚至是直击人们灵魂深处的柔软。

而那些滥竽充数，借炒作敛财的烂片，却像是一盘腐烂的食物，不仅气味令人作呕，而且如果不管不顾吞下去后，还会让你大病一场，从此留下心理阴影！

虽说电影是大众艺术，谁都可以进来玩两把，门槛低的几乎看不见。但正所谓越容易的东西反而最难达到巅峰，电影想要真正做好，赢得愈加挑剔的观众胃口，不是一件容易的事情。

五十多部电影，绝大部分都是李锋用来实验拍摄手法和叙事结构的试验影片，篇幅都十分有限，而且类型也是五花门。动作、爱情、悬疑、喜剧，只要条件允许，李锋会尽一切可能去尝试陌生的领域。

直到最近半年，李锋才停下了疯狂探索的脚步，开始细心雕琢起每部影片。不仅在单纯的艺术性上下功夫，而且将市场因素和营销需要考虑进来，真正从一个电影制作人的角度去思考影片的成败。

电影的票房与艺术性，在很多人看来，是一对冲突对立，不可调和的矛盾。制作方和投资人只想要票房，即使口碑再烂他们也毫不在乎。而学院派和影评人眼中，电影的艺术性至高无上，一切谈钱的行为都俗不可耐，简直就是对电影的侮辱！

不过，在李锋看来，这两者其实并不矛盾，尤其实在如今信息高度透明的互联网时代。很多时候，口碑的好坏会直接影响一部电影票房的成功与否，毕竟每个人都不想花钱去电影院观看一部辣眼睛的烂片。

而票房，是决定电影产业能否良性发展的关键。能赚钱才有人肯投资，赔本赚吆喝的行为，那些精明的资本家们是不会去做的。

在李锋心里，票房甚至要稍稍占优，毕竟电影是面向普罗大众的艺术，不可能取悦每一个人的喜好。如果真要曲高和寡，一味强调艺术性，那大可选择其他艺术表达形式，而不是舍本逐末，强行改变本质属性。

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